インド、ムンバイ生まれのアーティスト、アニッシュ･カプーアの個展が谷中にあるSCAI THE BATHHOUSE にて開催されています。日本でのカプーアの個展は5年ぶりになります。
カプーアの作品には、ステンレス、大理石、ワックスやコンクリートなど実に様々な素材が使用されています。 濃い青色などに塗られた浅いくぼみの作品はどこまでも続く深淵に見え、また、ステンレスの作品に映り込む予期せぬ風景は、鑑賞者を混乱させます。
今回の出品作品は、彫刻だけでなく平面作品や、カプーアが構想している空想上の建築作品の20分の1スケールの建築模型も4点展示されています。
全体は、シルバーや黒などモノトーンでまとめられ、いわばカプーア作品の本質的な部分が抜き出されたか のような展示になっています。
森村泰昌さんの80 年代から 90 年代かけて制作された初期の写真作品を紹介する展覧会が、３部構成で恵比寿にある NADiff A/P/A/R/T にて開催されています。
第一部「 卓上の都市」では、セルフポートレートで有名な森村さんの事実上のデビュー作《肖像（ゴッホ）》を発表する直前 に取り組んでいた「卓上のバルコネグロ」と題された静物写真のシリーズです。
第二部「 彷徨える星男」では、90年に制作されたデュシャンへのオマージュであるビデオ作品「星男」を上映。後頭部を星型に刈り込んだ森村さんは必見です。
第三部「 銀幕からの便り」では、90年代の初期の貴重なビデオ作品をまとめて上映しています。
また、1FのNADiffでは、森村さんの著書や関連書籍を集めた、森村泰昌ブックフェア 《「私」の創世記》も開催しています。
筆者が、アマチュア風景写真家として活動していた、少々前の話になります。
夜景の撮影に熱中していた一時期、肝試しを趣味にする人たちのことを知って、ふと「心霊スポットの夜景を撮るのも一興ではないか」と思いつきました。そこで、その手の書籍や雑誌を何冊も読んで、心霊スポットの場所をリストアップし、5年かけて200か所近く、そういった場所を回りました。深夜にブランコがひとりでに揺れるという東京の谷中霊園から、貴族の令嬢の霊が出るロンドン郊外の古びた館に至るまで、様々な場所に出かけては写真におさめたものです。
ハワイの忘れ去られたような墓地や、北海道の人里離れたホテルの廃墟といった「知る人ぞ知る場所」は、それ自体が幻想的な絵になります。これにくわえて、幽霊が写ってくれたら、前衛的なアートして一級品になるかも、とひそかに期待しました。
しかし心霊写真は1枚も撮れず、写真熱も冷めてしまい、それっきりになってしまいました。
さて…世の中は広いもので、自分に似た考えで写真を撮り続けるアーティストが何人もいます。さすがに心霊写真を狙う酔狂な人は稀ですが、「怖い写真」というコンセプトで、コンテンポラリーアートとして成立させることに成功した写真家もいます。
今回は、そういった写真家の中から、筆者がえりすぐった人を紹介します。
みなさん、お腹はへっていますか？
僕はへっています。
美術館に展覧会を観に行っても、お腹が空いていては集中して鑑賞もままならないですよね。
みなさんも、展覧会に出かける時に周辺の飲食店を調べて足を運んだこともあるのではないでしょうか。
かく言う僕も、CURATORS TVの取材時に全国47都道府県を行脚していたのですが、行く前には必ず郷土料理や飲食店のリサーチをしていました。
せっかく出かけるのだから、出来れば美味しいものを食べたいのが人の心です。
そこで、グルメなアート業界人なら美味しいお店を知っているはずだということで、全国で行われている注目の展覧会の関係者に、周辺で食べられるオススメのランチを紹介して頂きました。
これを見てアートなお出かけをより一層充実したものにしてください。
金氏徹平のメルカトル・メンブレン
オススメ人：金氏徹平さん（美術家）
松宮宏＠小説家です。 かって気ままにアートをリポートします。
やっぱり自然はいいなあ、神戸は六甲山がいいなあ、山にアートがあるのがいいなあ。
ということで六甲ミーツ・アート 芸術散歩2016、はじまりました。
開催場所は海抜900ｍあたり。神戸ダウンタウンより5～6℃気温が低い。風は清々しい。 高山植物いっぱい、芝生いっぱい、酸素いっぱい。
作品説明を見て、疑問があったら作家をつかまえて質問。「ふうん、そういうことなのね」。作り手には作品に込めた想いがあるでしょうが、どう思うかは鑑賞者の勝手。想いが素直に伝わって幸せ、「ぜんぜんわからない」と言いながら、「おや？」と、意外な発見があって幸せ。どっちもあり。
こういう環境で制作して設置するんだから、作家も自然にどう寄りそうか考える。
素材、色、仕様を工夫し、地べたに、木の幹に、そっと置く。
自然に溶けこむアート。自然の中で日々朽ちてゆく。
それがどういう意味を持つか、それも含めてアート。
ひとりで作品に対峙したり、家族で笑ったり、どう感じるかは、鑑賞者の自由。
お気にめすまま。
ここから、あなたのプロジェクトが始まります。
クラウドファンディング フォー アーツ ARTLOGUE × MotionGallery は、あなたが考えている素晴らしいアイデアを支援し、一緒に実現してくれる仲間を募ります。
ARTLOGUEを通じたクラウドファンディング プロジェクトは、MotionGalleryの支援・発信に加え、ARTLOGUEサイト内での紹介や、SNS、メールマガジンなどでの情報発信により、達成に向けて力強くプロジェクトを支援します。
ARTLOGUE（一般社団法人 WORLD ART DIALOGUE（大阪・CEO 鈴木大輔））は、2016年9 月 7 日 ( 月) 、株式会社MotionGallery（東京都・代表取締役 大高健志）と、アート（文化芸術）ジャンルに特化したプロジェクトを支援するためにMotionGallery 内に、ARTLOGUE のキュレーターページを開設し、クラウドファンディングの募集を開始します。 現代美術からコミュニティアート、また伝統芸能・工芸まで、展覧会やイベント開催に向けての資金不足を補うために、クラウドファンディングによって資金を募りプロジェクトを実現させることを目指します。 また、分類分けが難しいく助成金の獲得が困難なプロジェクトや、巨大作品の制作、映画、WEB サービス、出版や商品企画、地域アートのイベント、パブリックアートの設置、デザイン、ファッション、音楽、建築など、次世代の様々なアートプロジェクトも支援します。
1日1万歩。アートでダイエット。できるんです！ 芸術祭はアートダイエットに最適です。 フリーパスを活用して、いつでも何度でも気が向いた時に実施できる。 会場が点在しているので、意識せずとも歩けてしまっている。 今回は、あいちトリエンナーレ岡崎・豊橋会場でのアートダイエットルートを実際の歩数や消費カロリーを交えてお伝えします。 初めての芸術祭、女子のおひとりさま芸術祭でも楽しめるポイントも一緒にご紹介します。 名古屋駅から電車でおよそ30分。岡崎地区からアートダイエットスタートです。
