2021年3月6日（土）～3月7日（日）の2日間、「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2021」が開催されます。
歴史ある京都を舞台にしたアーティスト主導のアートフェアとして2018年にスタートし、今回で4回目となります。
「ARTISTS’ FAIR KYOTO」を特徴づけるのは、何といっても次の4点。
わずか3日間、原美術館で展覧会「INTERPRETATIONS, TOKYO 17世紀絵画が誘う現代の表現」が開催されます。
青山にある「ドリス ヴァン ノッテン」旗艦店のオープン10年目を記念して催されるこちらの展覧会では、ベルギー出身で17世紀のオランダで活躍したエラルート・デ・ライレッセの作品《アキレスとアガメムノンの口論》と《パリスとアポロがアキレスの踵に矢を向け命を狙う》、そしてそれらを現代の6名の作家が解釈、表現した作品が展示されます。
ライレッセの色鮮やかな2点の名画、6名の現代作家の内、堂本右美、蜷川実花、大庭大介が手がけるモノクロームの作品は「時間、国、色彩、表現方法を超えて対話する」というストーリーの下、青山の旗艦店オープン時の2009年から店舗を飾ってきました。
2019年、新たにドリス・ヴァン・ノッテンが選んだ3人のアーティスト安野谷昌穂、石井七歩、佐藤允によりアップデートされるそのストーリをどう読み解くか…展覧会に足を運ぶ前に、ストーリーを編むドリス・ヴァン・ノッテン自身について予習（既によくご存知の方は復習）していった方が、充実した体験になるかもしれません。
2019年3月、ドリス ヴァン ノッテンは東京の旗艦店、青山店のオープンから10年を迎えます。
この10年という節目を祝い、17世紀の画家、エラルート・デ・ライレッセ（1640-1711）による色鮮やかな巨大な2枚の絵画作品を、現代の日本人のアーティストたちがモノクロームで自由に解釈し、青山店の1階、2階それぞれに飾られた作品が、時間、国、色彩、表現方法を超えて対話する...というオープン時（2009年）のストーリーを改めてクローズアップ。10年を経た今、ドリス・ヴァン・ノッテンが最終選考した若手の日本人アーティストたちが新たにこの解釈をアップデートします。
元となる17世紀の2枚の絵画、10年前（オープン時）の解釈作品、そして10年後（今）の新たな解釈作品が新しいストーリーとなって繋がり、原美術館にて3日間限定で展示されます。
〈展示作品〉
連載「ARTS ECONOMICS（アーツエコノミクス）」はARTLOGUEが提唱する文化芸術を中心とした新しい経済圏である ARTS ECONOMICS の担い手や、支援者などの活動を紹介する企画です。
アーティストや文化芸術従事者のみならず、ビジネスパーソン、政治家など幅広く紹介し、様々に展開されている ARTS ECONOMICS 活動を点ではなく面として見せることでムーブメントを創出します。
ARTS ECONOMICS バックナンバー
第一回 アートは ”人間のあたりまえの営み” マネックス 松本大が語るアートの価値とは…
「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2019」のフォトレポートをお届けします！
＞「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2019」展覧会情報はこちら
インスタレーション作品が多数展示されていた京都新聞ビル 印刷工場跡。
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招待作家の笹岡由梨子さんのビデオインスタレーション《ジャイロ》等映像作品も多数。
京都府とARTISTS' FAIR KYOTO実行委員会は、京都を舞台に現代アートにフォーカスした「ARTISTS' FAIR KYOTO（アーティスツ フェア キョウト）」を初開催します。
