大阪を拠点とするアートハブ「TRA-TRAVEL」が主催する海外から日本を訪れるクリエイターとの協働企画「Art Traveler」。その第5回目として、イタリア人アーティスト／キュレーター、バルセロナ芸術文化センターEsproncedaの発起人であるSavina Tarsitano氏を招いたアーティストトークがグランフロント大阪で開かれます。

彼女の多岐にわたる活動の中から、リサイクルジュエリー等を中心とした彼女自身のアーティスト活動、子供向け教育プログラム（キッズゲルニカ・プロジェクト）、バルセロナ芸術文化センターEsproncedaやスペインのアートシーンについてトークを展開します。
[gallery 8593]

司会進行を務めるのはアートプロデューサーの原久子氏。パネリストに去年秋のEsproncedaレジデンスアーティスト・渋田薫氏を迎えディスカッションを行います。

Savina氏の今回の来日は、バルセロナ芸術文化センターEsproncedaへの日本人アーティスト招聘プロジェクトや展覧会に向けての調査が目的だとのこと。こちらに関心のある方はもちろんのこと、「Art」を通して世界を知りたい、つながりたいという方も是非、ご参加ください。
 

京都を拠点に世界各地で制作発表やライブパフォーマンスを行うペインター渋田薫氏の個展「COSMICALLY 2020」がTRA-TRAVEL galleryで開催されます。
 

日本人が歴史の中で洗練させてきた「美意識」。それは日常を切り取り、新鮮な目線で見つめることで、生活に発見と喜びを生み出すことでした。しかし急激な近代化とグローバル化の中で、長く育まれてきた感性は忘れ去られようとしています。そんな時代にこそ深い価値を持つのは、時代を経てもなお新鮮さを失わない「眼」、すなわちオリジナルな美意識ではないでしょうか。

東京発の服飾ブランド「matohu（まとふ）」では、「日本の眼」というタイトルのもと、服飾デザインを通して8年間で17章のコレクションを発表してきました。その最新のデザインと古来の美意識との融合は、ファッション界にとどまらず国内外で多くの評価を得てきました。

そんなmatohuが展開する「matohu 日本の眼」展は、「かさね」「無地の美」「映り」「やつし」など16テーマにわけた日本の美意識をインスタレーション形式で表現し、matohuの最も代表的なアイテム「長着」を通して展示。空間構成は、ランドスケープデザイナーの団塚栄喜氏と語らいながら、「日本庭園」のイメージで作り上げています。
[gallery 8591]

例えば、青竹をスパッと割って表裏のストライプにし、ストライプの長着を展示したインスタレーションは、「いき」を表現しています。

芸術に関わる人々の声を聞き、交流し、新たに出会い、表現がひらかれることを目的に大阪アーツカウンシルが主催する「大阪芸術文化交流シンポジウム」。

その第二回目「大阪から『美術/アート』を拓く」が、2020年1月25日（土）、大阪の「I-siteなんば」で開催されます。

「美術/アート」に焦点をあてた今回は、大阪府市の文化政策、2021年に開館予定の大阪中之島美術館の所蔵作品や大阪府20世紀コレクションといった大阪の美術コレクションの現状、大阪にゆかりを持ち国際的に活動を展開する登壇者等の取り組みを紹介しつつ、それらを起点に未来に向かってディスカッションを行います。

より多くの人が「美術/アート」について考え、関心を持つ機会となるよう大阪から「美術/アート」を拓くこの試みに、是非ご参加ください。

2019年11月に渋谷駅直結・直上に開業した渋谷スクランブルスクエア。その15階に位置する産業交流スペース「SHBUYA QWS」で、「SHIBUYA QWS×Driftersシリーズ講座『リ／クリエーション』が開講されます。

計３つのスクールコースと、公開講座で構成されたこちらのスクールでは、学生や新社会人など、何かカタチにしたいけど、どこから始めたらいいかわからない、そんな思いを抱えた受講生を対象に、第一線で活躍するナビゲーター、コースディレクター、コミュニティリーダーによるサポートのもと、やる気をプロジェクトとしてカタチにしていきます。

ナビゲーターを務めるのは、19歳から「水曜日のカンパネラ」を始めとする芸能人や企業広告のスタイリング、ブランドのアートディレクションを手掛ける清水文太氏、食×テクノロジーでグッドデザイン金賞受賞の龍粒ラットフォーム「SEND」開発者の菊池紳氏、ソーシャル・エンゲージド・アートの第一人者にして「ママリアン・ダイビング・リフレックス」の設立者であるダレン・オドネル氏等など、多彩な分野で活躍するまさにフロントランナーばかり。

ホンマタカシ氏に師事した後、2011年よりフリーランスとして、雑誌、広告、書籍等を中心に活動を広げている写真家高橋マナミ氏の個展「Long Yesterday」が吉祥寺の「OLD / NEW SELECT BOOKSHOP 百年」で開催中です。

バスケットボール日本代表の吉田亜沙美選手。彼女に惹かれ、一年間追いかけ続けたことで生まれた作品は、私的でありながらも静けさをたたえ、さながらラブレターのような一つのストーリーを奏でます。

惚れたひとがいて、あなたを写真で追いたいと会いに行った。
もう四年前。
長い長いきのうの夢のよう。
彼女はバスケットボールをしている。

現代アートの分野で活躍する新進気鋭のアーティストをサポートすると共に、より良い LIFE スタイル「Art in The House」を提案する作品展示プランを公募します。

作品は外苑前駅すぐの、サンワカンパニー東京ショールーム内、23.6㎡の空間に展示し、さらに今年は大阪ショールームへ巡回します。

平面や彫刻、インスタレーションなど作品形態は問いません。より良い LIFE スタイルを想起出来るような作品展示プランをお待ちしております。

選考はアート、ビジネスなど、様々な分野で活躍する方々を審査員に招いて行います。グランプリ受賞者には賞金の授与やサンワカンパニー東京ショールーム、大阪ショールームでの作品展示の他、アートメディア「ARTLOGUE」での紹介記事掲載の副賞も与えられます。

2019年からパワーアップ！

◯ グランプリ受賞者のみならず、ファイナリストの作品も展示します！
前回、とてもクオリティの高い多数の応募をいただきました。審査委員からもグランプリ以外も作品の実物を見たいと意見があったので、希望するファイナリストの既存作品もショールーム内に展示します。（展示場所や作品は要相談）