GALLERY MIKAWAYA（ギャラリーミカワヤ）は清須市須ケ口の三河屋酒店の倉庫を改装してつくられたギャラリーです。

京都を原点に受け継がれた「ものづくり」の精神を大切にしながら、新たな食文化の創造や発信を目指すグランマーブルでは、京都をベースにした幅広いクリエイション活動への支援を目指し、2010年7月に京都・三条御幸町「ル・グランマーブル カフェ クラッセ」の2階に、「Gallery PARC」（ギャラリー・パルク）をオープンしました。 Gallery PARCでは、若いクリエイターへの発表場所の提供や広報活動の支援をはじめ、アート・工芸・デザイン・写真・映像・パフォーマンスなどの展覧会やワークショップの開催を通じ、京都の文化の継承と創造に向け、様々な支援に取り組んでまいります。

作家 田中治彦（たなか はるひこ）の創造の場として、スタジオタイプのスペースを東京六本木3丁目でスタート。設立:1975年12月、名称はCHOU・CHOU（シュシュ）八ヶ岳の美術館は ｢ア・ミュージアム・オブ・アート｣「Ａ美術館」｢あ･美術館」と名付けました。アイウエオのア阿吽（あうん)の呼吸のあＡＢＣの始まりのＡなどからこの名がつきました。駐車場に車を止めると、こずえを渡った空気の清清しさが体を包み込んでくれます。小川のせせらぎ、小鳥のさえずり、やさしく咲いている野の草花、このアプローチはアートの世界への誘いです。 一歩、美術館に入りユーモラスで妙に色っぽい作品に出会った瞬間から、もう非現実の世界です。芸術文化の終着点になりやすい

クォリティの高い作家を発信するプライマリーギャラリーであり続けることを、矜持としています。展覧会の企画を通してアーティストの発掘、育成を行いながらアートフェアへの参加、コミッションワーク、外部展示のディレクションにも努めています。

Art Center Ongoingは、いまの時代を担う必見アーティストを紹介するギャラリースペース、新旧アートブックの閲覧も可能な交流の場としてのカフェ＆バースペース、そして独自のネットワークにより編纂した広範なアーティスト情報を提供するライブラリーブースを併設する芸術複合施設です。シンポジウムやライブ等のイベントも積極的に行い、現在進行形の表現の可能性を探っていきます。いまアートに何が起きているのか？　新しいつながりから表現の未来を開拓するArt Center Ongoingに、ぜひご来場ください。

ACGは民間最大規模の展示施設を持つ企画画廊として、現代美術を紹介しています。一般のギャラリーレベルを超えた活動内容と、美術館にはない企画の自由さが魅力です。

awai art centerは2016年4月、長野県松本市にオープンするアートセンターです。定期的に入れ替わる企画展を行うギャラリーを主軸に、喫茶や読書も楽むことのできる空間を備えています。（2016年4月現在）多角的な視点からアートに触れることのできる場としてまちに'開いた'スペースです。—awai【あわい／間】とはawaiとは、【間】の古い読み方でその意味もこれと同じくしています。この世界には、様々な人やもの、現象がそれぞれに間をとって存在しています。間は距離や在り方をもってそれらの関係をつくり出し、決定づけます。これはよく考えれば当たり前のことで、普段意識せずとも何の問題もなく日々をすごすことができます。しかし逆に、ものごと

1953年に建てられた日本郵船株式会社の元倉庫。2006年、建物の一部分をリノベーションして、アートスペースに転用。2008年、横浜トリエンナーレの会場として使用するために全面改修した。3,000㎡のコンクリートの建物には、 展示室、川俣正が制作したホール、制作スタジオ、カフェ＆パブ、ショップ、ゼミ室を兼ねた図書室等が配されている。全体のリノベーションデザインは「みかんぐみ」による。

ベイスギャラリーは1986年設立の現代美術画廊です。ギャラリースペースで年間６～８回の企画展を開催すると同時に、アートディーリングも幅広く手がけています。日本国内はもとよりアメリカ、ヨーロッパ、アジアに多くの仕入れルートを持ち、モダンからコンテンポラリーの絵画を中心に彫刻、写真などあらゆるジャンルの作品を扱っています。東南アジア、東アジアの現代美術にも特に力を入れ、その取引は国内最多です。私たちは、「美術」「アート」は人生の楽しみのひとつであると考えています。そして、その豊かな周縁に着目し、音楽や文学、食などとの交差を試みる仕事にも積極的に取り組んできました。近年では、「音楽と美術」をテーマとする美術館「artegio（アルテジオ）