森克徳氏は、昭和30年（1955）に、三州瓦の産地である高浜市に生まれました。幼少期の記憶には、黒煙が立ち上る瓦工場の情景があり、創作に対する思想や技術に大きく影響しています。 大学卒業後、森氏は高浜で創作活動を続けてきました。その作品は、時代を経る毎に、緩やかな造形へと変化し、釉薬を美しく呈する造形、いぶし銀を柔軟に感じさせる構成、三河土の温もりを活かす彩色の作品を制作しています。それらは、やきものでありながら、軽やかでしなやかな印象を与えています。 本展は、森氏がこれまでに感じてきたやきものの魅力から、新たな一面を創造していく変遷をご紹介し、高浜の地で培われてきた作品を、より多くの方に知っていただく機会となることを願うものです。 〈森克徳氏によるギャラリートーク〉 森克徳氏の解説とともに作品を鑑賞します。 日時：２月17日（日）、３月16日（土）　いずれも午後２時～ 参加費：観覧券が必要です ★そのほか関連行事については、かわら美術館のウェブサイトをご覧ください

平成31年（2019）は、安政6年（1859）の横浜開港から160周年にあたります。本展示はこれを記念して、日本人の絵師によって描かれた浮世絵を題材に、開港により新たな「名所」となった「開港場・横浜」の風景について、名所を見る視線に注目しつつ、紹介します。 開港場・横浜が新たな名所となった理由は、江戸から一日行程の範囲、かつ当時の主要な陸路であった東海道に近接する地点に、異国の人々と彼らがもたらしたさまざまな物品や風俗を見聞できる場所が成立したことによります。また、東海道五十三次が名所として浮世絵の題材になっていたことが前提にあると思われます。 本展示では、こうした近世後期から近代初頭における「名所」としての横浜のあり方を、①神奈川宿台町からの眺望対象の一つであった19世紀前半、②開港場全体が一つの名所となる開港直後、③浮世絵に描かれた視線が開港場の内部に入り込み、開港場やその周辺に存在する個別の地点がそれぞれ名所化していく段階の、3つに区分して紹介していきます。

20世紀はじめから今日に至る日本の近現代美術の流れを、国際的な関連も含めてご紹介するMOMATコレクション。

4階第1室は「ハイライト」。当館選りすぐりの名品が凝縮されています。今回は工芸の名品もあわせてご紹介します。

2室から12室までは、おおよそ時代順ですが、部屋ごとにテーマをたてて、各時代の美術と社会の関係をさまざまな角度から見ることができます。例えば3階6室では太平洋戦争中の作品に焦点を当ててご紹介します。そのほか4階4室では版画家の織田一磨、3階9室では写真家の土田ヒロミ（1月29日-3月17日）、椎原治（3月19日-5月26日）を特集します。2階12室では、近年新しく収蔵されたデイヴィッド・スミスとアンソニー・カロの彫刻にご注目ください。

また3月19日からは「美術館の春まつり」の特集として、3階10室に川合玉堂《行く春》（重要文化財）をはじめとする花を描いた名作がそろいます。千鳥ヶ淵の桜との競演が見ものです。

今期も盛りだくさんのMOMATコレクション。どうぞごゆっくりお楽しみください。

東京ドームシティの「Gallery AaMo（ギャラリー アーモ）」にて、日本唯一のアウトサイダー・キュレーター櫛野展正（くしののぶまさ）さんによる『アウトサイド・ジャパン　日本のアウトサイダー・アート』の刊行を記念した初の大規模展覧会「櫛野展正のアウトサイド・ジャパン展」を開催します。

「アウトサイダー・アート」とは、一般的には美術の教育を受けていない人々の創作のことを指し、2010年にパリで開催され12万人を動員した「アール・ブリュット ジャポネ展」を契機にアート・ワールドで注目を集めているジャンルです。

本展では、櫛野展正さんによる、障がいの有無にかかわらず、表現せずには生きられない、表現者と呼ぶにふさわしい隠れた芸術家たちの作品が一堂に会します。「アウトサイド・ジャパン　日本のアウトサイダー・アート」に登場する注目のアーティストによる作品を中心に、「ヤンキー文化」や「シルバーアート（老人アート）」などの芸術作品「アウトサイダー・アート」の驚きの作品の数々が並ぶ、見応え十分な展覧会です。

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