「東松照明写真展 太陽へのラブレター」のギャラリートーク
スピーカー
新里義和
会場
会期
2011年9月23日～11月20日
展示について
戦後日本の写真史に数々の重要な足跡を残し､｢写真の巨人｣と評される東松照明(とうまつ しょうめい1930-)は､日本の戦後史の特徴をアメリカニゼーション(米国化)と捉え､1959年より全 国の米軍基地周辺を取材する。そして占領シリーズの最後の地として1969年に初めて沖縄を 訪れ＜OKINAWA 沖縄 OKINA WA＞ (1969年)を制作した｡しかし､沖縄の島々を取材する中 で､アメリカニゼーションを拒む強靭で良質な文化と遭遇し､その強烈なカルチャーショックが､ のちに名作＜太陽の鉛筆＞(1975年)へと結実する。 以来､東松は現在まで42年間にわたり沖縄を見続け､戦後日本の写真界､とりわけ沖縄の写 真家に大きな影響を与えてきた。本展覧会では､沖縄に関する重要な写真シリーズから､2011 年に撮影された最新作まで240点を一堂に展示し､その写真思想に迫るものである。
アーティストについて
東松照明 1930 年 愛知県名古屋市東区新出来町生まれ。 1954 年 愛知大学卒業。上京し、岩波写真文庫のカメラマン・スタッフとなる。（～１９５６） 1959 年 セルフ･エージェンシー｢VIVO｣を川田喜久治､佐藤明､丹野章､奈良原一高､細江英公らと結成｡ 1961 年 長崎を取材｡写真集『hiroshima-nagasaki document 1961』を土門拳らと共著で刊行( 日本原 水協）｡第5 回日本写真批評家協会作家賞｡以降70 年代まで毎年のように長崎を訪れる。 1969 年 「アサヒカメラ」の特派として、初めて沖縄を2 カ月取材。 1972 年 那覇で沖縄の｢日本復帰｣を迎え、住民票を取り寄せてそのまま1 年間滞在。 1973 年 宮古島へ移住し、7 カ月間滞在。約1 カ月間の東南アジア行後東京へ戻る。 1974 年 荒木経惟､深瀬昌久､細江英公､森山大道､横須賀功光らと ｢WORKSHOP 写真学校｣を開校 (76 年閉校)｡ 1975 年 写真集『太陽の鉛筆』( 毎日新聞社) を刊行｡同書で日本写真家協会年度賞｡ 翌年 第17 回 毎日芸術賞､第26 回芸術選奨文部大臣賞 1992 年 グループ展｢写真で考える沖縄戦後史展｣( 那覇市民ギャラリー／那覇市･沖縄市市営体育館／ 沖縄市･名護市民会館／名護市･石垣市民会館／石垣市･平良市中央公民館／平良市） 出品。 1995 年 紫綬褒章を受章 2000 年 「東松照明展 長崎マンダラ」（長崎県立美術博物館） 2002 年 「東松照明写真展 沖縄マンダラ」（浦添市美術館） 2004 年 「SHOMEI TOMATSU Skin of the Nation」（ジャパン･ソサエテイー／ニューヨーク､コーコランギャ ラリー オヴ アート／ワシントンDC､サンフランシスコ､スイスなど巡回）｡ 2006 年 「愛知曼荼羅－東松照明の原風景－」展（愛知県美術館） を開催。 2007 年 「東松照明[Tokyo 曼荼羅]」展( 東京都現代美術館） を開催。 2009 年 「琉球・沖縄2 人展 比嘉康雄－琉球の祭祀、東松照明－チューインガムとチョコレートin 沖縄」 （キヤノンギャラリーS） を開催（翌年、浦添市美術館を巡回） 2010 年 「琉球チャンプルー三人展」（那覇市民ギャラリー） を開催。
スピーカーについて
新里義和 沖縄県立博物館・美術館（主任学芸員） 1961年那覇市生まれ、糸満市喜屋武在住。 85年琉大卒。95年同大学院修了。85年浦添 工業高校を皮切りに教諭として高校､中学で主 に美術を担当。真和志高校を写真甲子園で 三度の全国優勝に導き､2008年沖縄タイム ス教育賞を受賞。 2009年より沖縄県立博物館･美術館主任学芸員 （専門分野：写真、現代美術） 2009年「あなたを愛するときと憎むとき」展、 2010年RYAN GANDER展、 2011年 「東松照明と沖縄 太陽へのラブレター」展 2012年 「森山大道 何かへの旅」展 をキュレーション。 85年以降、作家としてもインスタレーション作品 にて個展､グループ展多数。